Bilo je mnogo različitih vrsta stakla izrađenih od četrdesetih do ranih sedamdesetih, od kuhinjskog posuđa Fire King do posuđa od mliječnog stakla. Ali kada se pojam "staklo srednjeg vijeka" pojavi, on se odnosi na umjetničke staklene komade izrađene od strane mnogih različitih tvrtki tijekom tog razdoblja. Ovi primjeri dizajna srednjeg vijeka definirani su njihovim skulpturalnim, organskim oblicima načinom na koji lome prirodno svjetlo bez obzira jesu li izrađeni svakodnevno za kućnu upotrebu ili su isključivo u dekorativne svrhe.
Mnogi od modernih staklenih predmeta koje su u ovom trenutku izradile tvrtke širom svijeta nadahnuti su oblicima skandinavskog stakla. Napokon, ove su se tvrtke bavile prodajom stakla, a to je često zahtijevalo pomicanje fokusa ili dodavanje linija kako bi se naglasilo ono što je u stilu u opremanju i upotrebi domova kako su se ukusi mijenjali. Danski moderni namještaj postao je popularniji, a ono što definiramo kao moderni dizajn namještaja sredinom stoljeća dosegao je vrhunac, pa su i kućanski dodaci slijedili taj primjerak.
Mnogo je umjetničkih stakla izrađenih tijekom tog razdoblja koji se zapravo ne mogu dodijeliti određenom proizvođaču, ali su definirani kao sredina stoljeća prema njihovom cjelokupnom stilu. Međutim, druge su označene ili dokumentirane kao da ih rade određene tvrtke poznate po modernim prilagodbama tradicionalne kućne robe.
-
Skandinavsko staklo srednjeg vijeka
Strombergshyttan vaze, c. ID područja iz 1950-ih na Areaid.com
Staklo srednjeg vijeka podrijetlom iz Skandinavije - zemalja Danske, Norveške i Švedske - bilo je toliko popularno da su ga oponašale tvrtke iz drugih dijelova svijeta. Skulpturalni oblici, čak i za predmete dizajnirane za svakodnevnu upotrebu koji su bili toliko popularni pedesetih godina prošlog stoljeća, upadali su u oči dekoratora prije desetljeća kao i sada.
Boje stakla koje su izrađivale skandinavske tvrtke imale su tendenciju da budu manje svijetle od boja ostalih proizvođača stakla, ali to ne znači da ova regija nije eksperimentirala s kultiviranjem jedinstvenih nijansi i miješanih boja u svom staklu. Završni slojevi, od mat i glatkih do visoko poliranih i gotovo tekućih, također su bili znakovi kvalitetnog skandinavskog stakla. Švedska se općenito smatrala središtem proizvodnje.
Strombergshyttan jedan je od popularnih proizvođača stakla srednjeg vijeka podrijetlom iz Švedske. Ovi komadi imaju jedinstven i lijep plavo-srebrni ton. Većinu stakla dizajnirali su Gerda i Asta Stromberg, a većina stakla ove kuće označena je ili Strombergshyttan ili Stromberg, zajedno s proizvodnim kodom. Tvrtka je bila u vlasništvu obitelji Stromberg dok je Orrefors nije kupio 1976. godine.
Orrefors je jedno od najvećih imena u švedskoj proizvodnji stakla, koje traje doslovno desetljećima. Njihov dizajn sredinom stoljeća uključivao je žaruljaste dekantere, razna rasvjetna tijela od puhanog stakla i komade "kućišta od stakla" u kojima je tamna boja obložena prozirnim staklom. Dok je Orrefors izrađivao setove staklenih napitaka u živopisnijim tonovima, neki od njihovih najpopularnijih komada sredinom stoljeća proizvodili su se u prigušenim tonovima maslinasto zelene i dimno sive boje.
Predmeti izrađeni u Finskoj povezani su s njima, iako su zapravo dio nordijskih zemalja, a ne doista skandinavski. Ipak, puhano staklo Riihimäkija traže ljubitelji kućnog opremanja iz 50-ih i 60-ih. Jedinstveni oblik mnogih vaza, u biti cilindričnih oblika s izbočinama i udubljenjima koja lome ravnu liniju, okupio je brojne obožavatelje. I druge finsko-moderne tvrtke za proizvodnju stakla imaju sljedeće.
-
Talijansko staklo srednjeg vijeka
Venini Murano Filigrana Stripes talijanske umjetničke staklene vaze Fazzoletto, c. Svazzo Arts iz 1950-ih na 1stDibs.com
Proizvodnja staklenog posuđa u Italiji je legendarna, posebno primjeri Venecije i Murana. Neki od najinovativnijih i najpopularnijih kod kolekcionara bili su oni proizvedeni u desetljećima nakon Drugog svjetskog rata.
Paolo Venini ime je koje poznaje većina modernih ljubitelja stakla. Njegov rad tijekom 1950-ih vidio je razvoj jedinstvenog dizajna u muranskom staklu koji su mnogi primijetili. To uključuje umjetnike poput Fulvija Bianconija i Carla Scarpe koji su s njim radili na stvaranju nekih od najpoželjnijih djela tvrtke u raznim oblicima i oblicima.
Nacrti Aureliana Tosoa Dina Martensa, koji se školovao za slikara, danas plene i kolekcionare modernističke staklare. Surađivao je s tvrtkom početkom 1939. Neki od njegovih dizajna uklapaju se u ono što obožavatelji stakla obično pomisle kad im padne na pamet venecijansko staklo, poput komada Latticina s bakrenim kovitlacima od aventurina, dok su drugi izuzetno moderni i inovativni.
Bilo je niz drugih velikih talijanskih staklenika, uključujući Fontanu Arte, koju je Max Ingrand, rođen u Francuskoj, vodio i rastao tijekom 1950-ih. "U firmu je donio izražajnu i luksuznu upotrebu boja svojim majstorstvom tehnika za proizvodnju suptilno zatamnjenog stakla. U svim svojim kreacijama osjeća se dizajner koji se osjeća lako s aerodinamičnim modernizmom poslijeratnog doba," prema Christies.com.
-
Američka čaša srednjeg vijeka
Higgins Studio Glass, c. 1950-ih PolishedModern.com
Tvornice stakla u Sjedinjenim Državama proizvele su vrlo zanimljivo staklo iz sredine stoljeća. Jedna od onih domaćih američkih tvrtki s kolekcionarskim poklonicima je Higgins.
Za razliku od mnogih drugih staklenih kuća s mnogo duljom poviješću, The Higgins Studio zapravo se otvorio 1948. U marketingu su promovirali "moderna čuda sa svakodnevnim staklom", produbljujući ideal sredinom stoljeća da se u umjetnosti u staklu može uživati dok se koristi. Njihovi komadi izrađeni tehnikama stapanja i emajliranja stvorili su ono što higginsglass.com naziva "staklenim sendvičem". Michael i Frances Higgins započeli su posao u svom stanu u Chicagu, a zatim su se 1957. udružili s tvrtkom Dearborn Glass Company iz Chicaga kako bi se preselili u novi studio. Partnerstvo Dearborn pomoglo im je da promoviraju cjelovitu liniju programa „Higginsware". To uključuje Rondelays, stopirane staklene krugove i kvadrate koji su složeni (a izrađuju se i danas) za razne primjene poput razdjelnika soba i mobitela.
Blenko staklo također je ime koje kolekcionari znaju za proizvodnju spektra boja stakla tijekom tog razdoblja. Dizajneri tvrtke tijekom pedesetih i šezdesetih, poput Waynea Husteda i Joela Philipa Myersa, pomogli su im da razviju razne linije za koje je poznato da spremno nadopunjuju moderni ukras sredinom stoljeća. Među ostalim komadima staklenog posuđa izrađivali su velike dekantere sa zatvorenim čepom i razne vaze. Odabrani dijelovi označeni su u čaši, što znači da ih je izradio Blenko, ali većina je imala naljepnicu na foliji kad su bili novi. Učenje prepoznavanja Blenkovog dizajna i živih boja pomažu u prepoznavanju neoznačenih komada.
Druge poznate tvrtke poput Heiseyja također su izvršile prilagodbe u svojim katalozima tako da uključuju uzorke pod utjecajem modernizma. Tvrtka je čak zaposlila Evu Zeisel kao njezinu umjetničku direktoricu u ranim 1950-ima. Njezini su dizajni osvojili nekoliko nagrada, ali nikada se nisu dobro prodali pa ih je danas teško pronaći.
-
Engleski Midcentury Glass
Vaza Whitefriars Banjo u mandarinskoj boji, c. Kolekcionarstvo Circa iz 1967 na 1stDibs.com
Iako vam Engleska možda neće prvo pasti na pamet kad se pojavi tema o čaši srednjeg vijeka, dijelovi koje su Whitefriars napravili tijekom 1950-ih i '60. Zaslužuju priznanje na ovom području. Neki od njihovih najpopularnijih djela među ljubiteljima modernizma uključuju njihovu liniju Textured predstavljenu 1967.
Kalupi su izrađivani od nekonvencionalnih materijala - čavala, ostataka drvenih komadića žice i slično kako bi se oblikovale teksture pronađene u staklu. Jedan od najpopularnijih stilova vaza kod kolekcionara modernizma je vaza Banjo. I dalje se oslanjajući na skandinavsku tradiciju, linija ledenog izgleda nazvana Glacier također je predstavljena 1972. godine.