Lisa-Blue / Getty Images
Pokret za umjetnost i obrt trajao je otprilike od 1880. do 1920. Bila je to revolucija u dekorativnoj i likovnoj umjetnosti koja se usredotočila na čiste, jednostavne linije u namještaju i ostalim predmetima kućnog uređenja. Iako je pokret započeo u Engleskoj, brzo se proširio Europom i Amerikom. Danas je to popularan stil među kolekcionarima starina i slavi ručno izrađenu robu koja slavi prirodne elemente.
Rođenje umjetnosti i obrta
Britanski proizvođač tekstila William Morris toliko se nije svidio rezultatu industrijske revolucije da je pokrenuo čitav pokret koji mu se opirao. Napisavši "Umjetnost naroda" 1879. godine, poruka knjige pomaknula je pokret Umjetnost i obrt naprijed. Napisao je, "… umjetnost koju su ljudi stvorili i za ljude kao sreću tvorca i korisnika."
Njegova tvrtka Morris, Marshall, Faulkner & Co., osnovana 1861. ručno izrađenih ukrasnih predmeta. Ironično je da su proizvodi tvrtke bili preskupi za većinu ljudi, prema "Antique 101" Franka Farmera Loomisa IV. Ova vrhunska roba besprijekorne kvalitete uključivala je tapete i tkanine.
Stolica Morris
1865. godine, mnogo godina prije nego što je objavio spomenutu knjigu, Morris je predstavio prvu verziju naslonjača. Izložili su linije i kožne presvlake koje će kasnije biti povezane s namještajem Mission izrađenim u Americi i koji je doista bio nadahnut pokretom Umjetnost i obrt.
Ova "Morrisova stolica", sa svojim vrlo jednostavnim linijama, predstavljena je u vrijeme kada su Rococo Revival i drugi ultra-otmjeni viktorijanski stilovi bili bijes. Riječ je o izrazitom kontrastu koji dolazi u fokus kada se gledaju cjelokupni dizajnerski trendovi i prijelazi tog doba.
Ironično je i da je jednostavnost stolice Morris dovela do toga da se masovno proizvodi na način na koji se njezin izumitelj toliko nije svidio. Ipak, popularnost ovog ugodnog stila donijela je pokret umjetnosti i obrta masama i nadahnula ostale obrtnike da slijede njegov primjer. Zapravo su secesija, Estetski pokret i Oblikovački / misijski stil svi stilovi koji se odnose na pokret za umjetnost i obrt.
Rani utjecaji
Ostala utjecajna imena u britanskom pokretu bila su Charles Robert Ashbee i Charles Francis Annesley Voysey.
Ashbee je, prema muzeju Victoria i Albert, „dizajnirao mnoge važne komade nakita i srebrnog posuđa za Ceh zanatske radinosti, koji je osnovao 1888. godine na istočnom kraju Londona. Rad Ceha karakteriziraju obične površine od kovanog srebra, lepršave žice i obojeno kamenje u jednostavnim postavkama. "
Ansley je bio „vrlo svestran dizajner i proizvodio je dizajne za tapete, tkanine, pločice, keramiku, namještaj i metalne radove. Neki od njegovih uzoraka korišteni su za predmete iz najrazličitijih materijala. Voysey je imao vrlo originalan stil koji je kombinirao jednostavnost i profinjenost. Posebno se proslavio svojim dizajnom tapeta i tekstila koji imaju stilizirane oblike ptica i biljaka s podebljanim obrisima i ravnim bojama. "
Umjetnost i obrt u Americi
Gustav Stickley, Elbert Hubbard i Charles Limbert neka su od poznatih imena kada je riječ o namještaju u stilu Misije. Tvrtke koje vode ovi muškarci također su izrađivale razne ukrasne dodatke, uključujući svjetiljke. Hubbardova zajednica Roycroft posebno je poznata po svojoj bakrenoj robi, koja se danas smatra vrlo naplativom. I drugi su obrtnici širom zemlje izrađivali namještaj u ovom stilu.
Pokret za umjetnost i obrt nije se zaustavio s kućnim namještajem i rasvjetom. Na ostale, uključujući Louis Comfort Tiffany, utjecalo se da nastave ili nastave ručno izrađivati svoje proizvode i tijekom tog vremena. Lončarske tvrtke poput Rookwooda i Gruebyja ručno su bacale i ukrašavale keramiku u secesijskim stilovima. Sve od tekstila do nakita ručno je izrađivano u tom razdoblju.
Poput visokokvalitetne, ručno izrađene robe danas, ti su predmeti obično imali cijenu. Jedna Grueby vaza prodavala se za 50 dolara početkom 1900-ih, što je danas više od 1100 dolara. Neki od istih proizvoda koji su se prodavali za dobre iznose, kada su bili novi, i dalje bilježe visoke cijene na sekundarnom tržištu.
Obilježja umjetnosti i obrta
"Očuvanje i isticanje prirodnih kvaliteta materijala koji se koriste za izradu predmeta bilo je jedno od najvažnijih načela stila umjetnosti i obrta", kažu u muzeju Victoria i Albert u Velikoj Britaniji. Muzej to dalje definira kao "istinu u materijalima", a također primjećuje utjecaj smjelosti gotike u preporodu u boji i obliku.
Pri prepoznavanju umjetničkih djela korisno je pogledati cjelokupni stil. Art Nouveau, Estetski pokret i stil Misije / Obrtnika spadaju u ovo razdoblje dekorativnog utjecaja, pa može biti pomalo zbunjujuće.
Na primjer, dijelovi namještaja iz Estetskog pokreta ponekad su istaknuti pozlaćenim ukrasom i ukrašeni bambusovim okretanjem. Stil misije bit će vrlo štedljivo ukrašen i prilično jednostavan s pravokutnim elementima. Krivulje su male i rijetke u djelima za umjetnost i obrt. A bilo koji cvjetni ukras, poput onoga urezanog u naslone stolica, na primjer, obično je vrlo lagan.
Keramičke umjetnosti, nakit i drugi ukrasni predmeti izrađeni u tom razdoblju često imaju konačan secesijski štih. Oni imaju tendenciju da uključuju elemente nadahnute prirodom poput cvijeća, lišća, životinja i insekata. Tekstil iz ovog razdoblja također uključuje lepršave, uskovitlane uzorke s ugrađenim motivima i prirodnim utjecajem.