Foto Lisa Marder
Snažna kompozicija na slici karakteristika je koja nije mjerljiva niti mjerljiva i temelji se na različitim elementima i odnosima između njih. No, slijeđenje ovih savjeta za slikanje pomoći će vam znati što potražiti i poboljšati svoje skladbe. Ako je kompozicija na slikanju dobro izvedena, u početku to ne primijetite; znate da slika ima nešto posebno privlačno. Ali kad je kompozicija slike loše izvedena (na primjer kada subjekt lebdi usred platna ili je stisnut u kut), učinak je vrlo primjetan i slika se osjeća neugodno.
U početku ćete možda morati raditi na tome da ove savjete za kompozicijsko slikanje primjenjujete namjerno, ali vježbom će oni postati instinktivni.
Koristite li tražilo?
Ako slikate iz stvarnog svijeta - bilo pejzaž, mrtva priroda ili portret, ili za stvaranje apstraktne kompozicije - upotrijebite tražilo kako biste izolirali subjekt i ključne elemente u sceni, provjerite njihov položaj i odredite format. Kad slikate krajolik vani, krećite se. Ne budite zadovoljni prvom lijepom scenom. Prizor kroz tražilo može se dramatično promijeniti kada pomaknete položaj za samo nekoliko metara. Pokušajte s vodoravnim, okomitim i kvadratnim formatima. Isto se odnosi i na ostale žanrove. Pomičite tražilo dok ne pronađete kompoziciju koja vam odgovara.
Gdje je žarišna točka?
Fokusna točka je stvar koja je glavni predmet slike. Žarišna točka trebala bi privući pogled gledatelja na to. Postavite žarišnu točku na jedno od 'sjecišta' iz Pravila trećina, a zatim provjerite ostale elemente na slici koji bi trebali voditi oko prema ovoj točki. To ne mora biti otvoreni 'put', poput ceste koja vodi do kuće; može biti suptilnije, implicirana crta poput boje koja se ponavlja u cvijeću. (Također, ne pokušavajte uključiti previše u jednu sliku.)
Razlikuju li se vrijednosti? Postoji li kontrast?
Napravite minijaturnu skicu kompozicije vaše slike u samo tri vrijednosti: bijela (svijetla), crna (tamna) i siva (srednji ton). Sada provjerite koliko svake vrijednosti ima na crtežu. Za jak sastav želite da budu u prilično različitim količinama, a ne slični. Pokušajte s ovim pravilom za početak: "dvije trećine, jedna trećina i malo." Na primjer, dvije trećine tamnog tona, jedna trećina svijetlog tona i malo područje ili objekt koji je srednjeg tona. Često je žarišna točka područje na kojem postoji najveći kontrast vrijednosti.
Mogli biste razmisliti i o tome kako sastaviti svoju sliku koristeći Notan, japanski izraz za ravnotežu i sklad svjetla i tame unutar kompozicije.
Koliko elemenata postoji?
Imajte neparan broj elemenata na slici, a ne čak.
Kako su raspoređeni elementi?
Rijetko je pronaći uredan i uredan raspored elemenata u prirodi. Sjetite se samo razlike između prirodne šume, gdje drveće raste na bilo koji način, i plantaže, gdje su stabla posađena u ravnomjerno raspoređenim redovima. Promjenom prostora između elemenata u vašoj kompoziciji, kutova pod kojima leže i njihovih veličina čine sliku zanimljivijom.
Ljube li se neki elementi?
Ljubljenje u ovom kontekstu znači samo dodirivanje. Elementi moraju biti odvojeni ili se preklapaju. Bez ljubljenja, molim vas, jer ovo stvara slab, povezan oblik koji će odvratiti pogled gledatelja, uzrokujući trenutnu stanku dok ga izvlače.
Dominiraju li tople ili hladne boje?
Nije važno je li ukupni osjećaj boje na slici topao ili hladan, jednostavno ne treba pokušavati biti oboje.
Postoji li jedinstvo?
Osjećaju li elementi u kompoziciji slike da pripadaju zajedno ili su to odvojeni komadići koji se nalaze na istoj slici? Ponekad pojednostavljivanje slike i stvaranje negativnijeg prostora mogu pomoći u stvaranju jedinstva. Također možete pomoći u kolorističkom objedinjavanju slike ostakljenjem cijele slike jednom bojom; uvijek možete ponovo dodirnuti istaknute dijelove ako je potrebno.
Postoji li raznolikost?
Slika bi trebala imati raznolikost, kao i jedinstvo. Promijenite bilo koji element umjetnosti da biste stvorili raznolikost unutar kompozicije - na primjer, zakrivljena crta za pomicanje ravnih crta, crveno mjesto na zelenoj pozadini. Nemojte zapeti u kolotečini i stalno upotrebljavajte isti sastav, bez obzira koliko uspješan bio. Promijenite veličinu, varirajte gdje ćete postaviti liniju horizonta, gdje ćete postaviti žarišnu točku, zamijeniti platna u portretnom (vertikalnom) i pejzažnom (vodoravnom) obliku. Možete čak isprobati oblikovana platna.
Je li osnovni sastav očit?
Slika još nije gotova ako će prve misli da netko vidi vašu sliku biti analitične: "Tu je žarišna točka, sa žutom mrljom koja će je istaknuti; ta crta tamo vodi moje oko; taj je predmet tamo bio postavljen za ravnotežu itd. " Prođite kroz kontrolni popis koji će vam pomoći da utvrdite je li vaše slikanje gotovo, uključujući je li vaša kompozicija jaka i pomaže li vašem slikanju prenijeti poruku koju ste namjeravali.