Uvod u fotografiju: 8 savjeta za sjajne fotografije

Sadržaj:

Anonim

Kevin Russ / Stocksy

Početak fotografije je prekrasno vrijeme ispunjeno kreativnošću i otkrićima. Nažalost, za mnoge nove fotografe njihovo je upoznavanje s fotografijom vrijeme uništenih živaca, zbunjujućih savjeta prijatelja i frustracija dok učite novu kameru i pokušavate na film ili digitalni medij uhvatiti ono što ste vidjeli očima.

Budite uvjereni, to ne mora biti traumatično iskustvo. Za početak vam je potreban mali savjet, a najbolje mjesto za početak je s osnovnim konceptima koji se koriste za stvaranje izvrsne fotografije.

Na kraju ove lekcije bit ćete spremni poduzeti vaše sljedeće korake u fotografiji s nekoliko spoticanja što je više moguće.

Razmislite o sastavu fotografije

WordNet Search Sveučilišta Princeton definira kompoziciju kao "nešto što je stvoreno uređivanjem nekoliko stvari koje čine jedinstvenu cjelinu". To je točno ono što jest: kompozicija vaše fotografije kombinacija je elemenata koji se spajaju da bi se stvorila cijela slika.

Sastav je temelj svake fotografije. Obuhvaća linije, oblike i oblike na fotografiji. Također uključuje postavljanje predmeta, ljudi ili životinja (ili što god da je predmet) u odnosu na druge elemente unutar scene.

Kad fotografirate, zapravo je komponirate baš kao što slikar dizajnira novu sliku. Obratite pažnju na sastav svake vaše fotografije i uskoro ćete vidjeti značajno poboljšanje.

Uključite predmet u svaku fotografiju

O čemu govori vaša fotografija? Bez poznavanja odgovora na ovo pitanje vaša slika nikada neće uspjeti.

Predmet je ono što želite da gledatelj prvo vidi kad pogleda sliku. Može biti mali ili veliki: ponekad će vam subjekt biti maleni vrtni pauk, a ponekad to može biti cijela planina.

Bez obzira koji je vaš predmet, morate svjesno odabrati predmet.

Koristite pravilo trećina

Pravilo trećina objašnjava kamo smjestiti subjekt na sliku. Bitno je 'pravilo' koje ćete koristiti pri sastavljanju gotovo svake fotografije koju napravite.

Zamislite da je vaša slika podijeljena na devet jednakih kvadrata (u osnovi tac-tac-toe board) s podjednako razmaknutim linijama.

  • Četiri točke u kojima se linije sijeku najjače su žarišne točke vaše slike.
  • Linije koje čine kvadrate sekundarne su jače točke.

Ljudsko oko prirodno privlači te prostore unutar okvira, a ne središte okvira. Iskoristite ovo da biste maksimalizirali učinak svojih slika postavljanjem predmeta uz jednu od ovih linija ili na presječnim točkama.

Na primjer, ako radite portret osobe "glavom" osobe, stavite joj oči duž tih točaka i linija. Isto tako, za krajolik, stavite drvo na jednu od ovih točaka radi maksimalnog utjecaja.

thianchai sitthikongsak / Getty Images

Pogledajte pozadinu i prvi plan

Fotografija je dvodimenzionalni prikaz trodimenzionalne scene. To znači da kamera učinkovito "izravnava" scenu. Zbog toga je presudno obratiti pažnju na pozadinu i prvi plan svake fotografije.

  • Pozadina je bilo čega na vašoj temi : Ako postoji drvo točno iza glave osobe, čini se da drvo raste iz njegove glave. Isto tako, čini se da ograda može izrasti iz boka osobe.
  • U prvom planu je sve ispred vašeg predmeta : Ono što je u vašem prvom planu jednako je važno kao i pozadina. Ako snimate prekrasan zalazak sunca na jezeru, ali na rubu vode postoji ružna guma, fotografija se može pokvariti (osim ako vaš komentar nije zagađenje).

Naučite kako koristiti fokus u svoju korist

Hoće li vaš predmet biti oštro fokusiran ili će mu biti dopušteno biti mutno? Hoćete li imati prvi plan i subjekt u fokusu, ali pozadinu mutnu? Koliko će pozadina biti meka? Fokus će vam napraviti ili slomiti sliku i, kao što vidite, postoji mnogo opcija.

Ovdje se otvaraju otvor blende, f-stop i dubina polja.

  • Otvor je veličina otvora unutar vaše leće koji propušta svjetlost na film ili digitalnu površinu.
  • F-Stop je mjerenje otvora blende.
  • Dubina polja je pojam koji vam govori koliko će vaše scene biti u ili izvan fokusa.

Razumijevajući kako koristiti ove koncepte u svoju korist, možete početi kontrolirati kako vaš fotoaparat ravna scenu.

Općenito, želite da objekt i mali dio prvog plana budu u fokusu dok je pozadina mutna. To pomaže izbjeći ometajuće crte oko vašeg objekta i privlači gledateljeve oči prema njemu.

Međutim, postoje trenuci kada ćete htjeti da cijela scena bude u fokusu. Pejzažni prizori savršen su primjer jer ćete možda htjeti da u fokusu budu planinski lanac i drvo u prvom planu.

Dobro pravilo u vezi s odabirom f-stop-a je zapamtiti:

  • Što je veći broj zaustavljanja, veći će prizor biti u fokusu i više svjetla vam je potrebno za snimanje slike.
  • Što je manji f-stop broj, to će manje scene biti u fokusu, a manje svjetla vam je potrebno za snimanje slike.
S malom dubinom polja možete izolirati pozadinu ili prvi plan kako biste bili u fokusu. Imgorthand / Getty Images

Osvjetljenje je fotografija

Fotografija je umjetnost hvatanja svjetlosti koja se reflektira od predmeta na filmu ili digitalnoj površini. Uvijek budite svjesni svoje rasvjete. Ako je vaš subjekt dijete, ali lice mu je pretamno da bi ga se vidjelo, slika neće raditi.

Kad gledate scenu, vaše se oči neprestano prilagođavaju različitim svjetlosnim situacijama. Kad fotografirate, kamera bilježi samo jednu svjetlosnu situaciju jer nema sposobnost našeg mozga da interpretira i prilagodi scenu.

Svaka se kamera malo razlikuje po načinu na koji "mjeri" ili očitava količinu svjetlosti u sceni. To je jedan od razloga zašto morate znati svoj fotoaparat i trebate vježbati s njim u raznim svjetlima.

Neka opća pravila su:

  • Izbjegavajte oštro svjetlo iza objekta.
  • Pazite na tamne sjene.
  • Pripazite na bijelce koji se odbijaju na svjetlu.
  • Izbjegavajte snimanje u podne kad je svjetlost najjača (jutra i večeri imaju najprivlačnije svjetlo).
urbazon / Getty Images

Uvijek uzmite u obzir boju

Svijet je u bojama. Ponekad su boje bijele, crne i sive, ali svejedno je to boja. Iako će vaš subjekt već imati vlastitu boju, obratite pozornost na to kako ta boja djeluje s pozadinom i prednjim planom.

Ako je vaš objekt zeleni, a pozadina zelena, vaš će ga objekt možda biti teže vidjeti na slici. Suprotno tome, ako je vaš objekt crven, a pozadina ljubičasta, možda ćete ga moći dobro vidjeti, ali sukobljene boje mogu mu odvratiti pozornost.

Baš poput slikara, i fotografi bi trebali imati osnovno razumijevanje komplementarnih boja i harmonije boja. Malo proučavanja teorije boja uvelike će poboljšati vaše fotografije

Kako postupati s pokretom

Postoje dva izbora s kretanjem u sceni: zamrznite je velikom brzinom zatvarača ili pustite da se na slici prikaže zamućenost pomoću manje brzine zatvarača. Bilo koji izbor je samo to, izbor.

  • Vodopad može biti lijepa slika s mutnom vodom koja pokazuje kretanje ili vodom smrznutom u zraku.
  • Igrač bejzbola koji udara loptu može biti sjajna slika kad su palica i lopta zamagljeni ili s njima zamrznuti u vremenu.

Izbor je na vama, ali uvijek biste trebali svjesno odlučiti koju vrstu pokreta želite.

Također je važno imati na umu da možda nećete uvijek moći vidjeti točan trenutak snimanja fotografije. To je osobito istinito ako imate TTL kameru i vaše tražilo prikazuje stvarni prikaz kroz leću.

Dok kamera snima sliku aktiviranjem okidača, vaš će pogled biti blokiran na djelić sekunde. U tom djeliću sekunde snima vaš fotoaparat. Najbolji savjet koji smo ikada dobili sa sportskom fotografijom bio je da se sjetite da ste ga propustili ako ga vidite u tražilu.

Sporija brzina zatvarača rezultirat će mutnim objektom. B&M Noskowski / Getty Images